Ang mga serye ng Shonen ay ang mga nakatuon sa isang mas batang demograpikong lalaki. Gayunpaman, mayroon pa ring isang toneladang materyal para sa genre na ito na yakapin at galugarin. Walang katapusan sa paningin pagdating sa mga ambisyosong inobasyon na patuloy na nagtutulak sa anime pasulong ng industriya. Daan-daang bagong anime ang pumapasok sa merkado bawat taon, at maaari itong maging isang nakakatakot na pag-asa na makasabay sa kanilang lahat.
Pagsira ng anime sa magkakaibang genre ay isang kapaki-pakinabang na paraan upang pamahalaan ang kayamanan ng nilalaman, at ang serye ng shonen ay patuloy na nangingibabaw sa industriya. Ang serye ng Shonen ay maaaring puno ng mga stereotype at predictable clichés. Ngunit, kung minsan, kahit na ang pinaka-generic na palabas ay maaaring maging mas malaki.
10 Gumagana ang Black Clover sa mga Pagkukulang ng Protagonist nito
Black Clover ay isang relatibong kamakailang serye ng shonen na tumatalakay sa mga pakikipagsapalaran sa pantasya at makapangyarihang gumagamit ng mahika. Si Asta, ang bida ng anime, ay isang stereotypical underdog na walang mahiwagang kapangyarihan sa isang mundo kung saan ito ang karaniwan. gayunpaman, Hindi hinahayaan ni Asta na pigilan siya ng kanyang mga pagkukulang mula sa pagiging bayani.
Ito ay hindi palaging isang kaaya-ayang karanasan, at ito ay tumatagal ng ilang oras para sa Asta na magkaroon ng kanyang sarili bilang isang character na hindi rehas na rehas sa nerbiyos ng madla. aminin, Black Clover ang pinakamahirap sa panahon ng panimulang arko nito, ngunit talagang sulit ang pangako nito, at ang nanginginig na pundasyon nito ay ginagawang mas kasiya-siya ang matapang na ebolusyon ng Asta.
9 Ginawa ng Dragon Ball GT ang Sariling Landas Nito At Hindi Nararapat Ang Poot
Ang signature shonen series ni Akira Toriyama, Dragon Ball , ay naging isa sa mga pinaka-iconic na franchise ng anime sa lahat ng panahon. Ang iba't-ibang Dragon Ball nagsusumikap ang mga installment upang maayos na mapataas ang pusta, ngunit marami pa ring kontrobersiyang bumabalot Dragon Ball GT . Ang Dragon Ball Z sequel series ay binuo ng TOEI na may kaunting paglahok lamang mula sa Toriyama.
Ang unang batch ng mga episode ay ang pinakamahina bilang GT sinusubukang kunin muli ang mas magaan na enerhiya ng orihinal na serye. gayunpaman, Dragon Ball GT sa lalong madaling panahon ay nahanap na ang pundasyon nito at nagtatampok ng ilang mga makabago at nostalhik na ideya na may higit na halaga kaysa sa ilan sa mga huling desisyong ginawa sa Super ng Dragon Ball.
8 Demon Slayer: Pinapataas ng Kimetsu No Yaiba ang Mga Clichéd na Ideya Sa Pamamagitan ng Visual Magic
Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba mayroon lamang dalawang season at isang tampok na pelikula sa ilalim nito, ngunit napatunayan na nito ang sarili nito na isa sa pinakamatagumpay na serye ng shonen na nagawa kailanman. Demon Slayer nagsalaysay sa paglalakbay ni Tanjiro bilang natutunan niya ang mga paraan ng pagpatay ng demonyo sa pagsisikap na tulungang iligtas ang kanyang nagbagong kapatid na si Nezuko.
ang dalwang pusong ale abv
Ang mas malawak na kwento at dynamics ng karakter sa Demon Slayer ay walang bago, ngunit pinatutunayan ng anime na nasa sarili nitong liga sa pamamagitan ng hindi kapani-paniwalang animation na pinagsama-sama ng ufotable. Ang mga nakamamanghang visual at inspiradong battle choreography ay higit pa sa sapat para makabawi sa isang generic na plot.
7 Hinahawakan ng Lakas ng Apoy ang Init At Pinatutunayan na May Mga binti ang Premise Nito
Walang kakulangan sa shonen anime kung saan inilalapat ng mga bayani ang kanilang hindi kapani-paniwalang kapangyarihan upang protektahan ang publiko. Lakas ng Sunog pinapaliit ang ideyang ito upang partikular na tumuon sa enerhiyang nakabatay sa sunog sa isang mundo kung saan ang kusang pagkasunog ay karaniwang alalahanin.
Ito ay literal na apoy laban sa apoy sa Lakas ng Sunog mula noon bawat miyembro ng elite cast ng mga character nito magkaroon ng magkakaibang mga kakayahan ng elemento ng apoy na ginagamit upang alisin ang mahiwagang banta ng Infernal. Ang mga napakalakas na bumbero ay hindi nangangahulugang isang premise na nagpapasaya sa lahat, ngunit ang makinis at sumasabog na animation ay nakakatulong na gumawa Lakas ng Sunog mas mabuti kaysa sa nararapat.
6 May Masasabi ang Mga Superhero Stereotype ng My Hero Academia
My Hero Academia at ang superpowered na mga kalokohan ni Izuku Midoriya ay nagresulta sa isa sa pinakamalaking shonen hit sa dekada. Pinagsasama ng anime ang coming-of-age storytelling sa school-based na drama pati na rin ang battle-shonen theatrics.
My Hero Academia Nakikinabang mula sa pagdating sa perpektong oras kung kailan ang pagkukuwento ng superhero ay hindi kailanman naging mas sikat, ngunit hindi ito nakakabit sa paksang ito sa isang hindi matapat na paraan. Ang anime, na nakatakdang pumasok sa ika-anim na season nito, ay patuloy na kumpiyansa na ibinabagsak ang mga tropa ng shonen at superhero sa mga paraan na nagpaparamdam sa kanila na sariwa.
5 Humahanga ang Hunter X Hunter sa Mga Pagsisikap Nitong Hindi Na Maulit
Mangangaso x Mangangaso ay hindi palaging tumatanggap ng parehong mga parangal gaya ng Dragon Ball , Isang piraso , o Naruto , ngunit ito ay arguably isang mas pare-pareho shonen serye kaysa sa alinman sa kanila. Gon Freecss at ang mga pakikipagsapalaran ng ang mga matapang na gumagamit ng serye huwag lumampas sa kanilang pagtanggap kahit na matapos ang halos 150 na yugto.
Ang serye ay patuloy na pinaghahalo ang formula ng serye sa halip na muling basahin kung ano ang dating nagtrabaho para sa kanila. Ang mga karakter, laban, at maging ang pamagat ng anime sa simula ay nagbibigay ng impresyon ng isang generic na serye, ngunit Mangangaso x Mangangaso ay kahit ano ngunit, at ang reputasyon nito ay patuloy na bumubuti sa paglipas ng mga taon.
4 Ipinagpalit ni Yu Yu Hakusho ang Episodic Exploits Nito Para sa Dedicated Tournament Battles
Yu Yu Hakusho ay isa pang shonen triumph na lumabas sa 1990s na nakalulungkot na hindi napapansin dahil ang mga unang yugto nito ay hindi ang pinakamahusay na representasyon ng kung ano ang dinadala ng serye sa talahanayan. Yu Yu Hakusho nagiging isang kapanapanabik na serye ng labanan na nagbibigay-diin sa mga laban sa tournament na may matatapang na demonyo.
Gayunpaman, ang anime ay nagsisimula sa episodic spirit detective adventures habang ang juvenile delinquent na si Yusuke Urameshi ay nasanay sa kanyang bagong ethereal status. Ang mga bitag ng Yu Yu Hakusho gawin itong kamukha ng anumang iba pang serye ng shonen kung saan nakikipag-usap ang mga batang punk sa kanilang mga kamao, ngunit ito ay nagbabago nang higit pa sa mga madaling stereotype na ito.
3 Mga Digmaan sa Pagkain! Ginagawang Isang Maapoy na Alitan ang Paghahanda ng Pagkain
Mga Digmaan sa Pagkain! ay nakabuo ng halos 100 episode sa loob ng limang season ng over-the-top na labanan sa cuisine. Mga Digmaan sa Pagkain! ay hindi lamang ang cooking-based na shonen series out doon, ngunit ito ay naging ang standout ng sub-genre. Mayroong nakakagulat na dami ng entertainment na makukuha sa pagpapakita ng mga kasanayan sa pagluluto sa pamamagitan ng lens ng mga pinataas na labanan sa shonen.
Mahirap isipin ang perpektong pagkain na may maihahambing na pusta sa pakikipaglaban para sa kapalaran ng uniberso, ngunit Mga Digmaan sa Pagkain! ginagawa itong gumagana. Ang kahabaan ng buhay ng seryeng shonen ay isang patunay din kung gaano karami ang dapat tuklasin gamit ang hindi kinaugalian na premise na ito.
dalawa Nahigitan ng Gintama ang Mapagpakumbaba Nitong Pinagmulan Ng May Tunay na Katalinuhan
Gintama ay isang ganap na natatanging serye ng anime na kahit papaano hindi kailanman nagtatampok ng pagbaba sa kalidad sa higit sa 350 episode . Gintama kamakailan lamang ay natapos ang masaganang pagtakbo nito sa mataas na tono, at hindi malinaw kung magkakaroon ng shonen/comedy hybrid na walang takot sa pag-deconstruct nito sa medium.
Bawat episode ng Gintama ay isang tunay na pagsabog ng pagka-orihinal, ngunit ang walang kinang na premise nito kung saan ang isang basahan na grupo ng mga indibidwal ay nagsasagawa ng mga kakaibang trabaho para sa isang alien-invaded na Japan ay hindi nagbibigay ng inspirasyon sa paunang kumpiyansa. Gintama Ang subersibong komedya ay kailangang makita para paniwalaan.
1 Binabagsak ng One-Punch Man ang Standard Power Scaling Narrative
Mayroong magandang linya sa pagitan ng mga inspiradong parody at mga tamad na lampoon. Ang mga stereotype ng superhero ay umabot sa napakataas na lahat na halos hindi maiiwasan ang mga satire ng genre. One-Punch Man nakatutok sa isang naiinip na bayani na ikinalulungkot ng katotohanan na siya ay labis na nalulupig na ang isang suntok ay matatanggal ang sinumang kaaway.
Ang subersibong ideyang ito ay madaling mabagot, ngunit One-Punch Man nagsisikap na magkuwento ng kapana-panabik, nakakatawa, at emosyonal. Ang kamakailang anunsyo na ang isang ikatlong season ay para sa One-Punch Man ay garantisadong ibabalik ang shonen series sa spotlight.
peru beer cusquena
