Ang kay F.W. Murnau Nosferatu opisyal na naging 100 mas maaga noong 2022, na nag-udyok ng isang bagong alon ng atensyon at pagpuna na naglalayong sa kagalang-galang na horror classic. Ang pelikula ay kapansin-pansin hindi lamang para sa tibay at impluwensya nito ngunit bilang isang snapshot din ng panahon kung saan ito ginawa. Ang panahong iyon ay naglalaman ng maraming nakakatakot na pagkakatulad sa kontemporaryong mundo, habang nakipagbuno ito sa epekto ng 1918 Influenza pandemic at nagsimulang tumubo ang mga buto ng pasismo. Ang mga pelikula ay isang bagong medium sa puntong iyon -- hindi lubos na naiiba sa Internet -- at kinilala ng mga manlalaro ng masamang loob ang pangunahing papel na maaari nitong gampanan sa propaganda.
Tama man o mali, Nosferatu sumasalamin sa ilan sa kadilimang iyon, kumpleto sa visual na imahe at pinagbabatayan na mga tema na may kasamang Antisemitism. Ang mga detalye ay kumplikado, at tiyak na hindi lamang ito ang pelikula ng panahon na may problemang nilalaman. Pero ang matagal nitong katayuan bilang cinematic classic binibigyang-pansin ang kumplikadong kaugnayan nito kapwa sa pag-usbong ng Nazismo sa sariling bansa at sa mga kundisyong pangkultura na tumulong sa pagpapaunlad nito. Ang oras at lugar kung saan ginawa itong mga fostered monster sa mga susunod na dekada, at hindi ito ganap na walang koneksyon.
312 urban trigo ale

Ang alamat ng vampirism ay palaging puno ng Antisemitism, naglalaro sa mga takot sa iba at libel ng dugo (isang matanda at lubusang discredited na kasinungalingan na ang mga Hudyo ay 'umiinom ng dugong Kristiyano') sa mga imahe nito. Ang orihinal na nobela ni Bram Stoker Dracula ay kargado nito, na nagpapakita ng tanyag na Count nito bilang isang imigrante sa Silangang Europa na dumating sa London upang maikalat ang vampirism at katiwalian. Kabilang diyan ang pang-akit sa dalawang babaeng bida ng nobela -- parehong puting babae -- na maging kanyang mga nobya at isang problemang linya na kinasasangkutan ng lupa sa kanyang mga kahon, na amoy 'ole Jerusalem.'
Ang iba't ibang mga adaptasyon ng nobela ay madalas na naglalayong bawasan ang Antisemitism nito, na may magkakahalong tagumpay, gaya ng nabanggit sa The Forward at maraming iba pang mga mapagkukunan. Ang sikat na Count ni Bela Lugosi noong 1931's Dracula , halimbawa, nagsusuot ng anim na puntos na bituin bilang medalyon -- evocative ng Star of David -- habang ang Bilang ni Gary Oldman sa 1992 na bersyon ng Francis Ford Coppola ay nagtatampok ng Count na nagpapakain ng sanggol sa kanyang mga nobya: isang alingawngaw ng pagsisinungaling sa dugo. Ang alinman sa pelikula ay hindi itinuturing na Antisemitic (ang bersyon ng Coppola ay tumutukoy na siya ay isang nahulog na Kristiyanong kabalyero), ngunit pareho silang nagpapakita ng kahirapan sa pag-alis ng madilim na hibla mula sa pinagmulang materyal.
Nosferatu mas nakasandal sa mga tropa kaysa sa karamihan, lalo na sa mga paglalarawan nito ng sakit at salot. Bagama't tila isang orihinal na kuwento, na may German setting at mga karakter tulad ng 'Count Orlok' na malinaw na pinalitan ng pangalan, ang mga koneksyon nito sa Dracula ay halata, at binabanggit ng mga modernong bersyon ang Stoker sa mga kredito. Tulad ng tinalakay nang mahaba sa The Tablet at sa ibang lugar, mahirap iwaksi ang diin nito sa pagkalat ng mga tagalabas. Kasama diyan ang ideya ng isang imigrante na pumapasok sa isang 'dalisay' na pamayanang Aleman at sinisira ito sa pamamagitan ng sakit at 'maruming dugo.'
Ang gitnang mag-asawa nito ay inilalarawan bilang mga virginal na paksa ng masasamang pakana ni Count Orlok, kung saan ang Count mismo ay may malaking ilong at makapal na kilay (parehong Antisemitic stereotypes). Ang mga daga ay gumaganap ng isang abnormal na malaking papel sa imahe ng pelikula pati na rin: pagkalat mula sa kabaong ni Orlok at sinasagisag ang contagion na dinadala niya. Mayroon ding mga implikasyon ng isang mas malaking okultismo na pagsasabwatan, lalo na sa isang maikling shot ng sulat ni Orlok sa kanyang ahente, Knock. Naglalaman ito ng isang bilang ng mga simbolo ng okultismo, pati na rin ang isang Bituin ni David.
pagkukulang gluten libreng

Ang mga larawan ay makapangyarihan at nagkaroon ng malaking epekto sa kalagayan ng pandemya ng Influenza. Ang Alemanya mismo ay nakikipagbuno sa epekto ng Versailles Treaty, na pinanagutan ito para sa Unang Digmaang Pandaigdig, gayundin ang nakakagulat na pagkawala ng buhay na naranasan ng karamihan sa mga kalahok sa digmaan. Ang nagresultang kaguluhang pang-ekonomiya at pampulitika sa huli ay nagpakain sa pag-usbong ng pasismo sa sumunod na dekada. Nosferatu Ang mga imahe ni ay madaling nag-drum up ng mga takot sa mga tagalabas na may sakit na nagkakalat ng kamatayan at lagnat, dinadala sa dugo at pagsira sa mga komunidad na hindi nagpoprotekta sa kanilang sarili mula sa kanila.
Ginamit ng mga Nazi ang napakaraming katulad na imahe sa kanilang sariling propaganda, at ang ilan sa kanilang mga enabler ay lumilitaw na nakakuha ng inspirasyon mula dito. Ang pinakakilala ay si Julius Streicher, punong editor ng pahayagan ni Hitler Ang striker , WHO, ayon sa The ANU Museum sa Tel Aviv , naging nabighani sa Nosferatu at gumuhit ng mga larawan mula dito para sa racist na nilalaman ng papel. Ang kasumpa-sumpa na autobiography ni Hitler ang laban ko inihahalintulad ang mga Hudyo sa mga bampira -- kumpleto sa pag-inom ng dugo at pag-iwas sa sikat ng araw -- at ang pangit na pelikulang propaganda ng mga Nazi noong panahon ng digmaan Ang Walang Hanggang Hudyo aktibong iniuugnay ang mga ito sa parehong mga daga ng salot at napakaraming pagdaloy ng dugo. kaya, Nosferatu Ang mga takot sa kontaminasyon at mga tagalabas ay gumawa ng hakbang upang buksan ang rasismo nang madali.
Gayunpaman, tulad ng tinatalakay ng artikulo sa Tablet, walang palatandaan na ang mga gumagawa ng pelikula mismo ay Antisemitic o may anumang ganoong mga disenyo sa kanilang pelikula. Sa katunayan, marami sa mga artistang kasangkot ay aktibong inuusig ng mga Nazi. Parehong Hudyo ang tagasulat ng senaryo na si Henrik Galeen at ang aktor na si Alexander Granach (na gumanap na Knock) at tumakas sa Alemanya kasunod ng pagbangon ni Hitler upang mabuhay sa natitirang bahagi ng kanilang buhay sa pagkatapon. Si Gustav von Wangenheim, na gumanap bilang bayani ng pelikula na si Hutter, ay miyembro ng Communist Party at katulad din na umalis ng bansa bago bumalik sa East Germany pagkatapos ng digmaan. Producer at production designer na si Albin Grau -- ang lalaking pinaka responsable Nosferatu Ang makapangyarihang imahe ni -- pag-aari ng ilang okultong organisasyon na nauugnay kay Aleister Crowley at lumipat sa Switzerland noong 1936 hanggang matapos ang digmaan. Si Murnau, isang hayagang bakla, ay lumipat sa Hollywood noong 1926 at napatay sa isang aksidente sa sasakyan noong 1931 bago ang mga Nazi ay nasa kapangyarihan. Hindi niya kailanman hinarap ang mga akusasyon ng Antisemitism, gayunpaman, at ang talambuhay ni Lotte Eisner Murnau iniuugnay ang kanyang mga regular na pakikipagkaibigan at mga asosasyon sa trabaho sa komunidad ng mga Hudyo ng Weimar Germany.
Gumagawa ito ng isang masalimuot na pamana, bahagyang nakuha mula sa pinagmulang materyal nito ngunit mula rin sa mga pamantayan sa panahong iyon na nakakita ng maliit na isyu sa naturang nilalaman. Nosferatu ay hindi lamang ang tanging pelikulang nagkasala ng passive o hindi sinasadyang stereotyping, ngunit ang matagal na epekto nito -- at ang tunay na artistikong tagumpay na kinakatawan nito -- ay habambuhay na maaapektuhan ng mga mas problemadong elemento nito, gayunpaman, hindi sinasadyang ipinakita. Ang pagpapalakas ng mga Nazi sa parehong mapoot na imahe ay nagdulot ng matinding kaluwagan sa mga pagkukulang nito, gayundin ang kasalukuyang mga pangyayari na umaalingawngaw noong 1922 sa maraming nakakabagabag na paraan. Ang social media ay nagsilbi bilang isang napakalaking bullhorn para sa pagbaluktot at disinformation, sa halos parehong paraan na ang mga pelikula ay noong panahon ni Murnau -- at may katulad na pagtaas sa pasismo na minarkahan ng isang pandaigdigang pandemya , ang mga panganib ng Nosferatu hindi nawala ang problemang panig ni. Sa maraming paraan, napakahusay nitong naipinta ang mga anino nito: naglalarawan ng isang kadiliman na walang kinalaman sa kathang-isip nitong halimaw at patuloy na humahanga sa madla nito 100 taon pagkatapos nitong ilabas.
pagsusuri ng sweetwater beer