Ang filmmaker ng Ingles na si Guy Ritchie ay peke ang kanyang reputasyon para sa matalino sa kalye, macho whimsy, at quirky crime-capers na may isang-dalawang suntok ng Lock, Stock, At Dalawang Mga Barong Paninigarilyo at Agawin Pagkatapos ay kinuha niya ang vibe na ito sa rockling, naka-pack na pares ng blocklocker na nakasentro sa Sherlock Holmes, at ang saucy '60 -set spy romp Tao Mula sa U.N.C.L.E. Ngunit kapag ginagawa ang kanyang istilo ng lagda sa larangan ng pantasiya ng Camelot, kamangha-manghang nabigo si Ritchie. At ang kanyang pagkahilo na maling pamamahala ng Haring Arthur: Alamat ng Espada ay ang tanging kamangha-manghang bagay tungkol dito.
dogfish ulo laman at dugo ipa
Ang epiko ng wannabe na ito ay sabay na namamaga at nagmamadali, sumisiksik sa isang mini-series na halaga ng balangkas at mga character sa isang hindi kasiya-siya at napaka nakakalito na dalawang oras at siyam na minuto. Sa pagsisimula nito, ang mga kard ng pamagat ay mabilis na ipinakilala sa amin sa isang mundo ng mga mortal at mahiya, nangangahulugang ang ilang mga tao ay maaaring gumawa ng mahika. Pagkatapos ay dumating ang giyera, kung saan ang namamayagpag na nakabaluti na mga mammoth na pinangunahan ng isang pagngangalit ng masamang salamangkero ay walang awa na umatake sa kastilyo ng mabuting hari na si Uther. Mula doon, nag-iisa na natalo ni Uther (Eric Bana) ang hukbo na ito, nagwagi sa giyera, pinagtatalunan ang diskarte pagkatapos ng tagumpay, ngunit pinatay ng kanyang uhaw na kapangyarihan na kapatid na si Vortigern (Jude Law). Gayunpaman, ang batang anak na lalaki ni Uther, at ang nag-iisa na karibal ni Vortigern para sa trono, ay napalayo sa ilog, at sa makatuwirang kinuha ng isang busalot na mga manggagawa sa sex, na sama-sama na pinalaki siya sa isang bahay-alungan upang maging isang malaking strust hustler sa magaspang na kalye ng Londinium . Ito si Arthur (Charlie Hunnam). At lahat ng ito ay nangyari bago pa man ma-hit ng pamagat ng pelikula ang screen.
Ito ay hindi hanggang sa matapos na ito matagal at dour pagbubukas na King Arthur: Legend ng The Sword nagsisimula pakiramdam anumang bagay tulad ng isang Ritchie pelikula. Oo naman, isang slapdash montage na karera sa pamamagitan ng hard-knocks pagkabata ni Arthur ay may kasamang ilang mga bilis ng rampa ng mga pinto na pagsasara, at mga sabwatan na sulyap sa pagitan ng makinis na mga operator. Ngunit ang mga bagay ay hindi lumiligid - o malibang nakakatawa - hanggang sa si Arthur at ang kanyang mga magaspang na kaibigan ay tinanong ng isa sa mga bantay ng hari. Sa wakas, ang kutya ay mabilis at galit na galit, na may maraming paggalang, slang, at smirks. Ngunit dahil hindi ito na-set up sa pambungad, ang estilo ng pirma ni Ritchie sa pagsasalita ay nararamdamang kumakabog sa bibig ng mga medieval na lalaking ito.
Tulad ng pag-atubili ni Arthur na humarap upang harapin ang kanyang kapalaran at ang kanyang dastardly tiyuhin, King Arthur: Legend ng The Sword nagpupunta sa digmaan kasama ang sarili, na nag-aaway ng halos lahat ng iba pang pagkakasunud-sunod sa kung anong pelikula ang nais nito. Isang sandali, may nakatuon na mahigpit na mga talakayan ng diskarte at pagkakasunud-sunod, pagkatapos ay nanggugulo, magkapatid na bugso. Ang susunod, mayroong madulas, malas na mga sirena ng dagat na sumisitsit ng kakila-kilabot na mga pangako sa masamang hari. Ang susunod, hindi ko alam, kung paano sinuntok ni Hunnam ang hangin, nag-iisa sa kanyang silid, walang shirt at umangal nang walang maliwanag na dahilan habang kumikislap ang pang-industriya na musika? Sa halip na magtaguyod ng mga kabanata na maaaring bigyang-katwiran ang paggalaw ng tono tulad ng Deadpool ginawa, King Arthur: Legend ng The Sword tila sapalarang natukoy ang tono ng susunod na eksena sa pamamagitan ng papel na ginagampanan ng isang D20. Nararanasan ang pakikibang na pakikipagsapalaran na ito ay parang hindi ako nanonood ng isang pelikula, at mas katulad ng napapailalim sa mga gusto ng channel-surfing ng isang sobrang aktibo na bata.
Karagdagang muddying King Arthur: Legend ng The Sword ang desperadong pagtatangka ng pelikula na magtaguyod ng isang malawak na mundo ng mahika, kabalyero at halimaw para sa mga karagdagang pelikula na nilalayon nitong mag-itlog. Ngunit sa paghangad ng malaki, nakakalimutan ang naghahangad na franchise na hinihiling ng mga madla ang mga character na pangalagaan bago sila pumila para sa mga sumunod. At ang kwentong pinagmulan na ito ay nag-aalok sa amin ng kaunti upang makulong. Sa kanilang kredito, Game of Thrones ' Sina Aiden Gillen at Djimon Hounsou ay nagdadala ng ilang verve at banta. Ngunit sa pangkalahatan ang maraming mga kaalyado ni Arthur ay maaaring palitan at malilimutan, pinauwi ang karamihan sa kanya at ng kanyang pinakapangyarihang tabak, si Excalibur.
Isang nakakagulat na pagkabigo, Jude Law ( Ang Batang Papa ) lumiliko sa isang kakaibang pinigilan na pagganap bilang masamang hari. Kung sakaling mayroong isang pelikula na maaaring makinabang mula sa eksena-ngumunguya ng isang wildly mapanirang kontrabida, ito ito. Gayunpaman, pinukaw niya ang tanging tawa ko para sa banal na pakikipagsapalaran na ito, nang siya ay sumisigaw ng isang pagtatanong sa sariwang putol na tainga isang bihag na rebelde. Ngunit ang mas malaking isyu dito ay ang Hunnam, at na siya ay hindi si Jason Statham.
one punch man season 2 masama
Masipag, masungit at guwapo, ang inggit na ito sa Ingles ay itinulak bilang susunod na malaking bagay sa Hollywood na may mga pelikulang gusto Pacific Rim , Ang Nawalang Lungsod ng Z at ngayon ito. Ngunit wala sa Hunnam ang masamang kagandahang batang lalaki na gagawing kasiya-siya o cool na mga aksyon ng kanyang kontra-bayani. Sa halip si Hunnam ay nagmula bilang isang smug at makasarili, at hindi siya natulungan ng isang iskrip na may linya na tumatalon si Arthur, sumandal sa kanyang kaisa-isang babaeng kaalyado, at sa una ay inaalis ang kanyang kapalaran dahil sino ang nangangailangan ng abala, tama ba? Madaling isipin si Statham sa papel na ginagampanan, swaggering at smirking, na nanalo sa amin sa kabila ng masamang pag-uugali ni Arthur. Ngunit sa Hunnam, ang smug shtick na ito ay tumatanda nang mabilis, pagkatapos ay pagdiriwang. Na kung saan ang isang tao na hindi makatiis sa kanya ay naging pinakatampok ng pelikula. At hindi nga siya nakakakuha ng pangalan.
Ang ingenue ng Espanya na si Astrid Bergès-Frisbey ay gumaganap na 'The Mage.' Isang kasama ng hindi nakikita na Merlin, mas bata siya, mas mainit at mas babae kaysa sa karaniwang wizard ng pelikula. Gayunman, nagpapasalamat kami na iniwas ang isang masakit na subplot ng pag-ibig kung saan natalo ni Arthur ang kanyang kalungkutan para sa mga nanligaw na cringe-inducing. Sa halip, ang pares ay naging mga kaalyado na galit, kasama ang kanyang pag-iisip at paglalagay ng mga spell at mga hayop na kumokontrol sa isip, at siya ay umiikot ng kanyang tabak tungkol sa higit pa. Sa kasamaang palad, ang mga eksena ng aksyon ay mukhang isang bagay sa labas ng isang video game trailer, hindi isang malaking tampok na pelikula na tampok.
Dos Equis amber alak porsyento
Ang isang malinaw na CGI Hunnam ay umiikot sa isang paikot-ikot na 'mahabang pagkuha,' na binugbog nang solo ang mga hindi nagpapakilalang minion. Ang artifice ay napaka maliwanag na hinihila ka nito sa labas ng pelikula, at doon mo makikita ang aksyon. Ang pinakamataas na karahasan tulad ng pagkawasak, pagdurog ng lalamunan, at pagpapako sa palad ay nangyayari sa offscreen, na ikinamatay ng kanilang epekto sa visual, ngunit masusing nagmamalasakit sa box-friendly na PG-13. Karamihan sa galling ay isang labanan sa partikular; pagkatapos mag-set up ng isang pangunahing komprontasyon sa pagitan ng kumpletong nakabaluti at armadong mga sundalong hari at ang walang sandata na mandirigma sa isang mapagpakumbabang studio ng martial arts (sapagkat bakit hindi?), ang aktwal na eksena ng labanan ay nakagagalit na natakpan ng alikabok. Sa halip na kamangha-manghang aksyon, makakakuha ka ng mas sikat ng Hunnam sa pagkalapit habang isinusuko niya ang espada na iyon pa. Sa isang salita, nakakasawa; sa dalawa, nakakasawa at pangit .
Sa huli, King Arthur: Legend ng The Sword ay isang walang ngipin at hindi maayos, nag-aalok ng isang marahas na kuwento na walang dugo, at isang maalamat na kwento nang walang lohika o puso. Ang mabilis na apela ng mga maagang pelikula ni Ritchie ay napalunok kasama ng solemne na mga inaasahan ng ganitong uri. Kaya't ang kanyang mga charms na lagda ay nalunod sa gitna ng mga piraso ng sloppy at kinakailangang batayan para sa isang sumunod na pangarap ng kritiko na ito ay hindi kailanman lalabas.
King Arthur: Ang Alamat ng Espada ay bubukas Mayo 12.
