Maaaring masubaybayan ng mga heist film ang kanilang cinematic lineage pabalik sa mga pinakaunang araw ng kasaysayan ng pelikula. Ang iconic na silent film ni Edwin S. Porter Ang Great Train Robbery , na inilabas noong 1903, ay nagtatampok ng ilang elemento na karaniwan na ngayon sa heist genre.
MAG-SCROLL PARA MAGPATULOY SA NILALAMAN
Sa huling bahagi ng 1940s, ang mga pelikula tulad ng Mga mamamatay tao at Criss Cross nagsimulang humubog sa istruktura ng kung ano ang magiging heist film. Noong 1950, ang heist genre ay pumasok sa mainstream sa paglabas ng John Huston's Ang Asphalt Jungle , isang pelikulang itinuturing ng maraming kritiko ang unang opisyal na pelikulang heist. Mula noong 1950, ang heist film ay lumitaw bilang isa sa mga pinakasikat na subgenre ng mga pelikulang krimen .
10 Reservoir Dogs (1992)
Sumambulat si Quentin Tarantino sa independiyenteng pelikula ng Amerika eksena sa paglabas ng kanyang ultraviolent, profanity-laced heist movie Reservoir Aso . Ang pelikula ay nagsasabi sa kuwento ng isang grupo ng mga magnanakaw ng hiyas na gumawa ng isang pagnanakaw na napupunta sa kakila-kilabot na mali. Reservoir Aso ay lubos na inspirasyon ng maraming klasikong genre ng krimen, gaya ng Ang pagpatay , Kumpidensyal ng Lungsod ng Kansas , Ang Malaking Combo , at Lungsod sa Sunog .
Bagama't katamtamang matagumpay lamang sa unang paglabas nito, Reservoir Aso naging isang matagumpay na pelikula ng kulto kasunod ng pagpapalabas ng Tarantino's Pulp Fiction . Noong 2011, Imperyo pinangalanan Reservoir Aso ang pangalawang pinakadakilang independiyenteng pelikula sa lahat ng panahon. Ang pelikula ay madalas na pinupuri para sa kanyang matalinong pag-uusap, mga sanggunian sa kultura ng pop, at kasumpa-sumpa na eksena sa pagpapahirap.
9 Magnanakaw (1981)
Sa direksyon ni Michael Mann, magnanakaw ay isa sa premier neo-noirs ng 1980s . Ang pelikula ay pinagbibidahan ni James Caan sa isa sa kanyang mga signature role bilang isang world-class na propesyonal na safecracker na nagnanais na iwanan ang kanyang buhay ng krimen sa pabor na manirahan sa isang asawa at anak.
magnanakaw naglalaman ng nakamamanghang expressionist cinematography mula kay Donald E. Thorin, isang killer score mula sa Tangerine Dream, at ilan sa mga pinaka-makatotohanang pagkakasunod-sunod ng heist na na-film. Palaging isang stickler para sa pagiging totoo, gumamit si Mann ng mga magnanakaw sa totoong buhay bilang mga teknikal na tagapayo upang tumulong sa paggawa ng pelikula sa mga heists. Tumanggi din si Mann na gumamit ng props, sa halip ay pinili ang tunay na kagamitan na kailangang matutunan ng cast kung paano hawakan nang maayos.
isda ng dogpis ulo olde paaralan barleywine
8 Ang Mga Kaibigan ni Eddie Coyle (1973)
Isang huli na tagumpay sa karera para kay Robert Mitchum, Ang Mga Kaibigan ni Eddie Coyle ay isang underseen na obra maestra mula sa direktor na si Peter Yates . Si Mitchum ay gumaganap bilang isang tumatandang gangster na tumitingin sa posibilidad ng mahabang panahon ng pagkakulong. Bilang resulta, dapat siyang makahanap ng balanse sa pagitan ng kanyang katapatan sa parehong fed at sa kanyang mga kapwa kriminal na kapantay.
Bagama't pagkabigo sa takilya sa unang paglabas nito, Ang Mga Kaibigan ni Eddie Coyle ay itinuturing na ngayon bilang isa sa mga depining gritty crime films noong 1970s. Nagtatampok ang pelikula ng maraming bank heist na kinunan nang may intensity na nagpapanatili sa mga manonood sa gilid ng kanilang mga upuan. Ang banta ng karahasan ay kumakalat dahil ang kaunting maling paghuhusga ay maaaring magresulta sa pagputok ng baril.
7 Araw ng Aso sa Hapon (1975)
Isa pang mahusay na magaspang na pelikula noong 1970s, ang kay Sidney Lumet Araw ng Aso Hapon ay isang talambuhay na drama tungkol sa 1972 Chase Manhattan Bank robbery na ginawa nina John Wojtowicz at Salvatore Naturile. Bida si Al Pacino bilang si Wojtowicz, na nagnakaw sa bangko upang makakuha ng sapat na pera para mabayaran ang operasyon ng pagpapalit ng kasarian ng kanyang kapareha.
Matapos matuklasan na ang bangko ay mayroon lamang ,100 na pera, ang pagnanakaw ay mabilis na nawalan ng kontrol, na nagresulta sa isang sitwasyon ng hostage at isang kasunod na kaguluhan sa media. Araw ng Aso Hapon ay isang kritikal na tagumpay pati na rin ang isang box office smash hit. Ang mga madla noong 1970s ay nagtaguyod sa pelikula para sa mga mapanghimagsik at anti-awtoritaryang damdamin nito sa pagtatapos ng Vietnam War, ang iskandalo sa Watergate, at ang Attica Prison Riot.
6 Init (1995)
Init , ang magnum opus ni Michael Mann, ay isang epic heist crime drama na pinagbibidahan nina Robert De Niro at Al Pacino. Minarkahan ng pelikula ang unang pagkakataon na lumabas ang dalawang alamat sa screen nang magkasama. Si De Niro ay gumaganap bilang Neil McCauley, isang propesyonal na magnanakaw, habang si Pacino ay gumaganap bilang Vincent Hanna, isang tenyente ng LAPD na inatasang subukang pabagsakin si McCauley at ang kanyang mga tauhan.
Kilala sa pagiging makatotohanan nito, Init naglalaman ng arguably ang pinakamalaking shootout sequence sa kasaysayan ng pelikula . Pinuri ng mga kritiko at madla Init Ang pagnanakaw sa gitnang bangko at pagkakasunud-sunod ng shootout para sa hindi nagkakamali na disenyo ng tunog nito. Sa halip na i-dubbing ang tunog sa post-production, nai-record ni Mann ang mga tunog ng putok ng baril nang live, na nagreresulta sa isang hindi pa nagagawa at walang kapantay na karanasan sa sonik.
5 Bob le Flambeur (1956)
Parehong parangal sa mga pelikulang gangster ng Amerika, partikular Ang Asphalt Jungle , at isang landmark precursor sa Nouvelle Vague, Jean-Pierre Melville's bob ang mataas na roller ay isang heist film na tumutuon kay Bob, isang sugarol na nagpasyang magnakaw sa isang casino kasunod ng sunod-sunod na malas na pagkawala ng pera. Pinatibay ng pelikula ang maraming mga tema na darating upang tukuyin ang mga drama ng krimen ni Melville, tulad ng karangalan sa mga magnanakaw at ang mga bono sa pagitan ng mga pulis at mga kriminal.
bob ang mataas na roller nagbigay daan para sa mga gumagawa ng pelikula ng Nouvelle Vague sa pamamagitan ng on-location shooting, handheld cinematography, at natatanging pag-edit. Minsang sinabi ni Stanley Kubrick na sumuko siya sa paggawa ng mga pelikulang krimen dahil sa kadakilaan ng bob ang mataas na roller .
4 Ang Pagpatay (1956)
Pagkatapos gumawa ng dalawang halos hindi kilalang mga pelikula, itinuro ni Stanley Kubrick ang kanyang una sa maraming makikinang na mga pelikula sa 1956's Ang pagpatay , isang noir heist crime drama. Ang pelikula ay pinagbibidahan ni Sterling Hayden bilang si Johnny Clay, isang manloloko na nag-assemble ng limang tao na koponan para magnakaw ng karerahan.
Kahit na Ang pagpatay ay isang box office flop, ang pelikula, kasama ang Mga Landas ng Kaluwalhatian , tumulong sa pagtatatag ng reputasyon ni Kubrick sa mga kritiko at studio executive bilang susunod na mahusay na henyo sa direktoryo. Noong 1998, pinangalanan ni Jonathan Rosenbaum Ang pagpatay isa sa mga pinakadakilang pelikulang hindi pinangalanan sa listahan ng Nangungunang 100 ng American Film Institute, at noong 2012, idinagdag ni Roger Ebert ang pelikula sa kanyang listahan ng 'Great Movies'.
3 Ang Asphalt Jungle (1950)
Marahil ang pinaka-maimpluwensyang sa lahat ng heist na pelikula, ang kay John Huston Ang Asphalt Jungle nagbigay ng structural at thematic na template para sa heist genre na malawakang ginagaya sa loob ng ilang dekada. Ang pelikula ay umiikot sa isang jewel robbery na ginawa sa isang Midwestern city. Bagama't tila napunta ang lahat gaya ng naplano noong una, ang maliliit na pagkakamali sa huli ay humahantong sa mga sakuna na kahihinatnan.
Ang Asphalt Jungle ay karaniwang kinikilala sa pag-imbento ng narrative trope ng heist films na naglalarawan sa pagpaplano, pagpapatupad, at resulta ng isang heist. Ang pelikula ay nagsilang din ng 'one last job' na tema na ngayon ay nangingibabaw sa mga drama ng krimen na ginawa sa buong mundo.
2 The Red Circle (1970)
Ang Pulang Bilog , ang penultimate na pelikula ni Jean-Pierre Melville at ang huling mahusay na obra maestra, ay isang heist film na may kinalaman sa isang dalubhasang magnanakaw na nakalabas kamakailan mula sa bilangguan at isang nakatakas na convict na nakipagtulungan sa isang dating pulis para pagnakawan ang isang prestihiyosong tindahan ng alahas. Ang highlight ng pelikula ay ang mga pagtatanghal ng ensemble cast nito, na kinabibilangan nina Alain Delon, Bourvil, Gian Maria Volonté, at Yves Montand.
Ang Pulang Bilog ay pinakamahusay na natatandaan para sa kanyang napakahusay na pagkakasunud-sunod ng heist, na tumatakbo nang halos kalahating oras ang haba at hindi naglalaman ng dialogue. Ang eksenang ito ay isang pagpupugay sa Rififi , na nagtatampok din ng heist sequence na walang dialogue.
1 Rififi (1955)
kay Jules Dassin Rififi ay ang pinakamalaking heist film ng sinehan. Si Dassin ay isa sa mga nangungunang direktor ng Hollywood sa genre ng krimen bago siya i-blacklist para sa diumano'y kaugnayan sa Partido Komunista. Ang kanyang oeuvre ay binubuo ng isang string ng mga classic na ginawa noong huling bahagi ng 1940s at unang bahagi ng 1950s na kasama ang Malupit na puwersa , Ang Hubad na Lungsod , Highway ng mga Magnanakaw , at Gabi at ang Lungsod .
Kagaya ng Ang Pulang Bilog , kay Rififi ang pinaka-hindi malilimutang eksena ay ang pagkakasunud-sunod ng heist nito, na mahigit 30 minuto ang haba at nagbubukas nang walang dialogue o saliw ng musika. Ang desisyon ni Dassin ay nagmula sa kanyang pagnanais na magpataw ng isang makatotohanang kapaligiran sa paggawa ng heist. Ayon kay Dassin, ang katahimikan ay nagpapatibay sa stress, pagtutulungan ng magkakasama, at propesyonalismo na kasangkot sa heist. Ang ingay ay isang mortal na kaaway ng mga kriminal sa panahon ng pagnanakaw.