10 Pinakamahusay na Mga Pelikulang Clint Eastwood (Hindi Mga Kanluranin Iyan)

Mula noong 1960s, Si Clint Eastwood ay naging pangunahing box office draw , pagharap sa mga genre tulad ng Kanluranin, aksyon at komedya. Ang pagsikat sa katanyagan sa pamamagitan ng kanyang pagganap bilang 'Dollars Trilogy' na kalaban ni Sergio Leone, The Man With No Name, ang aktor ay naging isa sa mga susi, na tumutukoy sa mga gumaganap noong ikadalawampu siglo. Ang pumalit kay John Wayne bilang mukha ng Western genre, ang Eastwood ay higit na nauugnay sa mga gunslinger ng Old West. Gayunpaman, hindi lang iyon ang kanyang mga tungkulin, at ang ilan sa kanyang pinakamahusay ay mula sa ganap na magkakaibang mga genre.

Si Clint Eastwood ay may kasing lakas ng isang direktoryo na karera bilang isang pag-arte, madalas na kumukuha ng isang napaka-hands-on na diskarte sa bawat pelikulang kanyang ginagawa. Mula sa mga maaksyong thriller hanggang sa mga tense na drama, ang aktor ay nagpakita ng isang kahanga-hangang hanay ng talento, kahit na ang kanyang aksyon, gunslinger na mga tungkulin ay nananatiling paborito. Sa labas ng mga Kanluranin, ang aktor/direktor ay patuloy na may malalim na epekto sa sinehan, at pinapanatili ang isa sa mga pinakadakilang pamana sa industriya ng pelikula. Iginagalang sa buong entertainment, ang aktor ay isang taong may maraming talento, at ang kanyang karera ay sumasalamin dito.

10 In The Line Of Fire Ay Isang Mahusay na Secret Service na Pelikula

Sa Linya ng Apoy sumusunod sa Eastwood sa papel na isang ahente ng Secret Service, si Frank Horrigan, ang huling ahente ng paghahatid mula sa detalye ni John F. Kennedy. Kapag nadiskubre niya ang ebidensya na mayroong aktibong banta laban sa Commander in Chief mula sa isang lalaking tumatawag sa kanyang sarili na Booth, sasali ang washing agent sa detalye ng kasalukuyang presidente. Dahil sa kanyang mga kabiguan na protektahan si JFK, itinapon ni Frank ang kanyang sarili sa kanyang bagong tungkulin at nakikipagtulungan sa kapwa ahente na si Lily Raines upang protektahan ang presidente mula sa Booth.

Sa Linya ng Apoy ay isang mahusay na political thriller na nagdodoble bilang isang misteryo pati na rin ang isang magandang story arc, na may Frank pagharap sa alkoholismo bilang siya sinusubukan upang mabawi ang kanyang nakaraang pagkabigo. Habang tinutuya siya ni Booth, naiwan si Horrigan sa gilid, at itinuon ang kanyang atensyon sa paghahanap sa magiging assassin bago maging huli ang lahat. Nag-star ang Eastwood sa ilang political thriller, gaya ng Ganap na Kapangyarihan at Tunay na krimen , ngunit Sa Linya ng Apoy namumukod-tangi bilang kanyang pinakamahusay.

9 Pagtakas Mula sa Alcatraz Documents Isang Riveting Prison Break

Tumakas mula sa Alcatraz

Ang Alcatraz ang pinakaligtas na bilangguan sa panahon nito. Ito ay pinaniniwalaan na walang sinuman ang makakatakas mula rito, hanggang sa ang tatlong matapang na lalaki ay gumawa ng isang posibleng matagumpay na pagtatangka sa pagtakas mula sa isa sa mga pinakakasumpa-sumpa na bilangguan sa mundo.

Direktor

Don Siegel

Petsa ng Paglabas

Hunyo 22, 1979

Cast

Clint Eastwood, Patrick McGoohan, Roberts Blossom, Fred Ward

Mga manunulat

J. Campbell Bruce , Richard Tuggle

Runtime

112 Minuto

Pangunahing Genre

Krimen

10 Pinakamahusay na Final Showdown sa Western Movies, Niranggo

Tumakas Mula sa Alcatraz ay isang dramatized retelling ng totoong kwento ng isang grupo ng tatlong bilanggo ng bilangguan, na nakatakas noong 1962. Nakatuon ang pelikula sa Eastwood bilang si Frank Morris, isang kriminal na may reputasyon sa pagtakas, na agad na nagsimulang magplano ng kanyang pahinga mula sa Alcatraz. Sa kabila ng pakikipagkaibigan sa loob, si Morris ay gumagawa din ng mga kaaway, na may mga paghaharap na nag-iisa sa kanya. Pagbalik niya sa kanyang selda, ginawa niyang pala ang isang kutsara at nagsimulang mag-tunnel sa dingding.

Tumakas Mula sa Alcatraz ay isang magandang pagtingin sa buhay sa bilangguan tulad ng ito ay isang nakakaaliw na pelikula sa pagtakas. Ipinakita sa mga madla ang kalupitan ng warden ng isla, pagmamaltrato sa mga bilanggo, at mga tunggalian sa loob. Nang tuluyang makatakas si Morris at ang kanyang mga kaibigan, nagdudulot ito ng ilang sandali ng kasiyahan at kasiyahan, na naging reputasyon ang pelikula bilang isa sa mga pinakadakilang pelikula sa bilangguan sa lahat ng panahon.

8 Kung Saan Ang Eagles Dare Ay Isang Misyon sa Likod ng mga Linya ng Kaaway

Kung saan Nangahas ang mga Agila sumusunod sa isang pangkat ng mga commando, na pinamumunuan ng British Major Smith, na nag-parachute sa teritoryo ng Germany sa isang misyon upang iligtas ang isang strategist na nagngangalang Carnaby, na ang eroplano ay binaril. Kasama ang American Army Ranger na si Schaffer (Eastwood), pinasok ni Smith ang isang kuta ng Aleman, na inihayag ang tunay na layunin ng kanyang misyon: upang matuklasan ang mga espiya ng Aleman sa loob ng hanay ng mga British. Sa tulong ng mga lokal na espiya sa kanila, nagpanggap si Smith bilang dobleng ahente at, kapag mayroon na siya ng kailangan niya, sinimulan nila ni Schaffer ang kanilang pagtakas.

Kung saan Nangahas ang mga Agila ay kabilang sa pinakamahusay na World War II na mga pelikula sa dekada nito, salamat sa kumbinasyon ng spy thriller, aksyon at digmaan. Ang pelikula ay puno ng mga twists at panlilinlang, madalas na humahantong sa mga manonood upang maniwala sa isang bagay, upang ipakita lamang ang isa pa. Ang pelikula ay ang unang malaking pandarambong sa Eastwood ang genre ng digmaan sa isang nangungunang papel, at nananatiling isa sa mga pinaka nakakaintriga na kwento ng genre.

7 Ang Mga Bayani ni Kelly ay Isang Pakikipagsapalaran sa Ikalawang Digmaang Pandaigdig

Itinakda sa kasagsagan ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, Mga Bayani ni Kelly sumusunod sa isang banda ng mga sundalong Amerikano sa France. Kapag nahuli nila ang isang opisyal ng Aleman, nililinlang siya ni Private Kelly (Eastwood) na ibunyag ang lokasyon ng isang malaking imbakan ng gintong Nazi sa isang bangko. Nagpasya si Kelly na kumalap ng isang maliit na platun ng mga hindi karapat-dapat na mga sundalo upang samahan siya sa isang paghahanap upang mahanap ang ginto at itago ito para sa kanilang sarili.

Mga Bayani ni Kelly sumusunod sa yunit ng mga sundalong naghahanap ng kayamanan habang tinatahak nila ang teritoryo ng kaaway, na nakatagpo ng mga pwersang Aleman sa daan. Ang pelikula ay may isang mahusay na cast, na may Eastwood na sumali sa pamamagitan ng Donald Sutherland, Terry Savalas, Don Rickles at higit pa sa isang kuwento na doubles bilang parehong pakikipagsapalaran at digmaan. Ang mga cast ng misfits ay nagbibigay sa pelikula ng pagiging komedyante nito, kasama ng character na banter na pinagsasama ang kuwento.

6 Ang Gran Torino Ang Pinaka-Misunderstood na Pelikula ng Eastwood

10 Pinaka Kontrobersyal na Pagganap ng Pelikula (Na Gustung-gusto Ngayon ng Mga Tagahanga)

Grand Turin Ginampanan si Eastwood bilang Walt Kowalski, isang senior citizen na nagdadalamhati sa pagkamatay ng kanyang asawa na nagmamakaawang tumulong sa kanyang mga Chinese na kapitbahay laban sa isang lokal na gang. Kapag nangyari ito, naramdaman ng batang katabi, si Thao, na may utang siya kay Walt at sinimulan siyang tulungan sa paligid ng bahay, kasama ang masungit na war vet na banayad na kinuha siya sa ilalim ng kanyang pakpak sa pag-asang matulungan siyang maging lalaki. Gayunpaman, habang patuloy na ginigipit ng gang ang pamilya ni Thao, pinalalaki ni Walt ang mga bagay-bagay, na inilalagay ang kanyang sarili sa paraan ng pinsala upang gawin ang tama.

Grand Turin ay, nang walang pag-aalinlangan, ang pinaka-hindi nauunawaan na pelikula ng Eastwood, na kadalasang hinuhusgahan ng mga taong nakakaramdam na ang pagkapanatiko na katauhan ni Kowalski sa pelikula ay hindi nababago. Sa katotohanan, ang pelikula ay isang salungatan ng parehong mga kultura at henerasyon, kung saan ipinakita si Walt bilang isang 'tell it like it is' na beterano ng digmaan na walang natitira pang dahilan para pakialaman ang anumang bagay. Ang kanyang kuwentong arko kay Thao at sa kanyang pamilya ay isa sa pagtubos, isang matanda na hinahayaan ang kanyang mga pagkiling na gawin ang tama. Ang masungit na exterior at borderline na mapoot na kalikasan ni Kowalski ay mahalaga sa kanyang kwento at ginagawang mas emosyonal ang pagtatapos ng pelikula.

5 Ang Heartbreak Ridge ay Isang Military Classic

Heartbreak Ridge nakatutok sa masungit na Marine Corps Gunnery Sergeant Tom Highway, na na-reassign sa kanyang lumang unit, kung saan siya ay sinisingil ng pagdidisiplina sa mga lalaki. Sa simula ay itinuring na parang biro ang mga kabataang sundalo, nagsimulang makuha ng Highway ang kanilang paggalang, na nakakagulat sa kanila sa bawat pagliko sa kanyang mga kasanayan at karanasan. Marami sa pinakamagagandang sandali ng pelikula ay nagmula sa mga nakababatang lalaki na pinakumbaba ng Gunnery Sergeant, na nakipag-away sa sarili niyang mga superyor.

Ang Heartbreak Ridge ay isang mahusay na pelikula sa digmaan para sa mga tagahanga ng mga pelikula tulad ng Nangungunang Gun Maverick, kasunod ng isang batikang beterano na nagpapakita ng isang mapagmataas na nakababatang henerasyon kung paano ito ginagawa. Ang pelikula ay isang kuwento ng pagkakaroon ng paggalang at pagkakaisa sa loob ng Marine Corps, kung saan pinamunuan ni Highway ang kanyang mga tauhan sa isang combat mission. Ang pelikula ay isa ring magandang kuwento tungkol sa kung ano ang maiaalok ng nakatatandang henerasyon sa mga may kaunting karanasan, dahil ginagampanan ng Highway ang papel ng isang tagapayo sa kanyang masuwayin na mga tauhan.

4 Ang Million Dollar Baby Ay Isang Trahedya na Drama

Milyong Dolyar Baby

*Availability sa US

• stream
• upa
• bumili

Hindi magagamit

Si Frankie, isang masungit na matandang coach, ay atubiling sumang-ayon na sanayin ang naghahangad na boksingero na si Maggie. Palibhasa'y humanga sa kanyang determinasyon at talento, tinutulungan niya itong maging pinakamahusay at sa lalong madaling panahon ay naging malapit silang dalawa.

Direktor

Clint Eastwood

Petsa ng Paglabas

Disyembre 15, 2004

Studio

Mga Larawan ng Warner Bros

Cast

Hilary Swank, Morgan Freeman

Runtime

132 minuto

Milyong Dolyar Baby ay nagsasabi sa kuwento ni Maggie Fitzgerald, isang baguhang boksingero ng kababaihan na lumapit kay Frankie Dunn, isang nakasasakit na tagapagsanay, upang pamahalaan at sanayin siya sa kanyang karera. Sa una ay nag-aatubili, kinuha siya ni Dunn sa ilalim ng kanyang pakpak, at pinamamahalaang i-secure siya ng ilang mga laban na nakikita siyang umakyat sa isang title fight. Gayunpaman, nang matamaan ng naghaharing kampeon si Maggie ng isang ilegal na hakbang, naiwan siyang paralisado at umaasa sa isang ventilator upang mapanatili siyang buhay. Pagkatapos ay bumaling siya kay Frankie upang tapusin ang kanyang buhay.

Milyong Dolyar Baby ay isa sa mga pinaka-trahedya at emosyonal na pagtatanghal ng Eastwood, kasama si Frankie Dunn para makita si Maggie na parang anak. Kapag siya ay naospital, ang kanyang kalungkutan ay higit sa kanya, at si Eastwood ay gumaganap ng perpektong bahagi. Ang pelikula ay may makikinang na pagtatanghal sa buong paligid, kasama ang paglalarawan ni Hillary Swank kay Maggie na nagpapataas ng emosyonal na pagliko ng pelikula.

3 Ang Gauntlet ay Isang Aksyon Epiko

Ang Gauntlet Sinusundan ni Eastwood sa papel na Detective Ben Shockley, na kinasuhan ng pagdadala ng isang puta, si Gus Mally, mula Las Vegas patungong Phoenix. Pagdating niya sa lungsod ng pagsusugal, nalaman niya ang isang taya laban sa kanya na babalik sa Phoenix, kasama ang mga mandurumog na naglalagay ng pabuya sa ulo ni Mally dahil sa pagiging saksi laban sa kanila sa isang paglilitis. Sa lahat mula sa mandurumog hanggang sa baluktot na mga pulis sa kanilang landas, ang duo ay nakikipaglaban para sa kanilang buhay sa buong kagubatan ng Amerika, sumasakay sa mga tren at nagnanakaw ng mga bisikleta upang manatiling nangunguna sa kanilang mga mangangaso.

Ang Gauntlet namumukod-tangi bilang sa Eastwood pinakamahusay na aksyon na pelikula pagkatapos ng Maduming Harry franchise, na sumusunod sa kanya bilang isang wash up na pulis na nagre-claim ng kanyang paggalang sa sarili sa papel na tagapagtanggol. Ang pelikula rin ang pinakamahusay na pagpapares ni Eastwood at ng kanyang noo'y asawang si Sondra Locke, na nag-star sa tapat ng Western hero sa buong '70s at '80s. Habang sina Shockley at Mally ay patungo sa Phoenix, umiibig sila at tumatabi sa isa't isa sa kanilang misyon na maabot ang lungsod.

2 Kahit Saang Daan Pero Maluwag ay Sumusunod sa Eastwood Sa Isang Nakakatawang Road Trip

Kahit Saang Daan Ngunit Maluwag

Ang mga pakikipagsapalaran ng trucker sa San Fernando Valley ay naging prize-fighter na si Philo Beddoe at ang kanyang alagang orangutan na si Clyde.

Direktor

James Fargo

Petsa ng Paglabas

Disyembre 20, 1978

Cast

Clint Eastwood, Sondra Locke, Geoffrey Lewis, Beverly D'Angelo

Mga manunulat

Jeremy Joe Kronsberg

Runtime

114 minuto

Pangunahing Genre

Komedya

2:09

10 Pinakamahusay na Mga Pelikulang Komedya sa Direksyon ni Mel Brooks, Niranggo

Kahit Saang Daan Ngunit Maluwag inilipat ang Eastwood mula sa masungit na bayaning persona patungo sa isang komedyang papel, na ginagampanan ang papel ng hubad na buko na boksingero na si Philo Beddoe. Matapos makilala ang isang aspiring country music singer na nagngangalang Lynn, nabigla si Philo. Gayunpaman, nang malaman niyang umalis na siya sa bayan, ang lalaki ay nagtungo sa isang road trip sa pag-asang mahanap siya, at sinamahan ng kanyang kaibigang orangutan na si Clyde, at kaibigan ng tao, si Orville. Sa daan, nagkakaroon sila ng mga bagong kaibigan ngunit nakakakuha din ng ilang mga kaaway sa daan, kabilang ang isang marahas na biker gang at isang pares ng galit na mga pulis.

Kahit Saang Daan Ngunit Maluwag ay isang pagbabago sa karera ni Eastwood dahil ipinakita nito sa mga manonood na mayroon siyang kakayahan para sa mas magaan na mga tungkulin, at ito ay naging isa sa kanyang pinakamahusay na box office hit. Kasama ang sumunod na pangyayari, Anumang Paraang Magagawa Mo , ang mga pakikipagsapalaran nina Philo at Clyde ay gumagawa para sa isang lubusang nakakaaliw na karanasan. Ang pelikula ay nagkaroon din ng malinaw na epekto sa mga comedy na pelikulang darating, kasama ang mga gusto Ang Blues Brothers kumukuha ng malinaw na inspirasyon mula dito.

1 Ginawa ni Dirty Harry ang Eastwood Bilang Isang Modern Day Cowboy

Maduming Harry nagaganap sa San Francisco, kung saan ang isang serial killer, si Scorpio, ay gumagamit ng isang sniper rifle upang pumatay ng mga inosenteng tao, na itinapon ang lungsod sa isang estado ng takot. Sa kaso ay si Harry Callahan, isang magaspang, hindi tama sa pulitika na walang kapararakan na inspektor sa departamento ng pulisya ng lungsod na, kasama ang kanyang kapareha, ay pumunta sa mga lansangan upang hanapin ang pumatay. Nang ipakita ni Scorpio ang kanyang sarili na lampas sa katwiran, gumamit si Harry ng mga brutal na pamamaraan sa pag-asang mailigtas ang mga huling biktima ng mamamatay-tao. Gayunpaman, kapag ang pumatay ay nagpanggap ng kalupitan sa ibang pagkakataon laban sa kanya, si Callahan ay napigilan na habulin pa siya, na nagpapahintulot sa Scorpio na kidnapin ang isang bus ng paaralan. Ito ay humahantong sa isa sa mga pinaka-iconic na showdown ng sinehan.

Maduming Harry ay nakikipagkumpitensya sa 'Dollars Trilogy' bilang pinaka-iconic na papel ng Eastwood, at para sa magandang dahilan. Ang unang pelikula ay talagang inspirasyon ng kasumpa-sumpa na mga pagpatay sa Zodiac Killer noong huling bahagi ng 1960s. Higit pa sa nakuha ni Harry Callahan ang kanyang palayaw dahil ipinakita niya ang kanyang sarili na handang tumawid sa mga linya ng etika upang iligtas ang mga buhay, at isa siyang modernong cowboy. Sa isang serye ng mga kasiya-siyang sequel tulad ng Mahusay na Lakas at Ang Enforcer , 'Dirty' Harry Callahan din ang pinakamatagal na tungkulin ng Eastwood.