Dahil sa paunang pagpapalabas ng palabas noong 2012, ang Hirohiko Araki's Kakaibang Pakikipagsapalaran ni JoJo ay nagtagumpay sa pagbabago ng anime tulad ng alam natin. Gamit ang ligaw na makulay na mga costume at mapangahas na animasyon, JoJo pinapanatili ang mapaglarong eccentricity ng manga katapat nito noong 1980. Ang mga inilarawan sa istilo ng mga pose at higit sa nangungunang mga eksena sa paglaban ay pinaparamdam sa anime na ito tulad ng Italyano na melodrama at ang superflat na istilo ni Murakami ay nagkaroon ng isang lovechild.
Sa kabila ng pagka-orihinal na ito, Kakaibang Pakikipagsapalaran ni JoJo Ang labis na kalikasan ay nabibigo ang sarili nito sa maraming mga okasyon. Sa isang palabas kung saan ang bawat pagkabansot ay dapat lumampas sa huling, madali itong maputik ang balangkas. Para sa lahat ng mga kababalaghan nito, JoJo umaalis pa rin sa fandom na kulang pa. Dito, maglilista kami ng limang mga kadahilanan kung bakit Kakaibang Pakikipagsapalaran ni JoJo ay groundbreaking, at limang mga kadahilanan ito ay tulad ng kahila-hilakbot.
10Kakila-kilabot: Over Nararration
Kakaibang Pakikipagsapalaran ni JoJo ay magiging isang mas madaling relo kung hindi dahil sa labis na pagkasindak na tagapagsalaysay na humihimok sa bawat iba pang linya. Ang pagsasalaysay ng third-person ay maaaring magamit bilang isang magandang tool ng meta storytelling sa buong anime at madalas ay. Sumakay sa Chimera Ant Arc Hunter X Hunter halimbawa, na nagha-highlight sa lahat ng mga bagong character at kakayahan na ipinapakita sa pamamagitan ng isang tagapagsalaysay ng omnisensya na sumusunod sa pag-unlad ng bawat karakter sa arko.
JoJo Gayunpaman, gumagamit ng kanilang pagsasalaysay ng pangatlong tao upang higit na ipaliwanag ang mga kakayahan ng Hamon na nangyayari mismo sa harap namin at hindi mahirap maunawaan sa una. Sa halip na sundin ang klasikong panuntunang 'ipakita, huwag sabihin' sa pagsulat, JoJo ay may nakakainis na ugali ng pagsasalaysay ng salita sa salitang kilos ng tauhang malinaw nating nakikita.
9Groundbreaking: Fashion
Walang isang anime sa mundo na tumutugma JoJo fashion sense, ni antas ng katanyagan sa industriya ng fashion. Kahit na, ang mga malalambot na disenyo ng Araki ay inspirasyon ng mga gusto nina Christian Dior at Gianni Versace, kaya't hindi nakakagulat na nagmamahal sa fashion JoJo din. Ang istilo ni Araki para sa JoJo itinampok pa sa isang eksibit sa Louvre sa Paris at sa isang linya ng fashion para kay Gucci.
Ang mga masining na pagsisikap na ito ay naitala sa kwento, syempre, kasama ang tauhang si Rohan na nagkakaroon ng spin-off sa kanya na bumibisita sa Louvre at nag-aaral ng isang misteryosong pagpipinta at isa pa sa kanya na natuklasan ang isang Stand in a Gucci bag. Ang Araki ay nakipagtulungan din sa iba pang mga linya ng damit para sa JoJo tulad ng Vans, Glamb at Jam Home Made.
avery india pale ale
8Kakila-kilabot: Sabon sa Opera-Tulad ng Salaysay
Kahit na may technically lima JoJo mga storyline, ang bawat isa ay nagtagumpay na maging higit sa tuktok kaysa sa huli. Ang pagiging halos lahat ng mga JoJo ay Italyano o may lahi ng Italyano, at ang mga problemang kinakaharap ay laging nagmula sa pamilyang Joestar, JoJo maaari talagang bilangin bilang isang Italyano melodrama.
Sa gayon, iyon at ang katotohanan na ang bawat pagtatalo ay parang isang bagay na maaaring marinig ng isa Mga Araw ng Aming Buhay . Dalhin si Dio, na lason ang kanyang mapang-abusong ama at lumipat kasama ang pamilyang Joestar upang lason yan ama at nakawin ang kanilang pera at impluwensya.
7Groundbreaking: Ang Pagkakaiba-iba ng JoJo
Sa kabila ng pagkakaroon ng limang magkakahiwalay na kalaban, JoJo nakakahanap ng isang kapansin-pansin na paraan upang makilala ang pagkakaiba sa pagitan nila. Sa sandaling higit sa maliit na pagkalito ng maraming mga reinkarnasyon ng JoJo, maaaring pahalagahan ng isa ang kalawakan ng mga Joestar. Ang nasisira at hindi magandang asal na si Jotaro ng bahagi ng tatlong ay hindi katulad ng maginoong Jonathan na bahagi ng isa.
Sa paghahambing, ang kalikasan ni Jotaro na brash ay ginagawang mas malakas siya kaysa kay Jonathan at ang kanyang pangangailangan na maging 'mabuting tao'. Ang dalawang ito ay hindi maaaring maging higit na naiiba kaysa sa JoJo sa pagitan nila, si Joseph, na isang mas mahusay na komedyante kaysa sa manlalaban. Para sa mga character na lahat ng may teknikal na magkatulad na pangalan, nakakagulat silang maraming nalalaman.
6Nakakakilabot: Dio
Dio Brando ay maaaring maging isa sa mga pinakamasamang character sa lahat ng anime, at tiyak na siya ang dahilan kung bakit maraming nalalayo sa JoJo serye Sa isang nakalulungkot na backstory tulad niya, nagsimulang handa ang mga tagahanga na suportahan si Dio, ngunit madaling malaman na siya ay kasindak-sindak na nais niyang maging.
Si Dio ay pumatay ng isang aso, sinalakay ang mga kababaihan, pinatay para sa isport, pinagkanulo ang kanyang mga kaibigan, inosenteng mga character na walang kontrol sa isip upang gawin ang kanyang pag-bid at halos anumang iba pang kakila-kilabot na bagay na maisip ng isang tao. Gayunpaman, kung ano ang tunay na kakila-kilabot, ay na kapag sa wakas ay natatanggal natin ang takot na ito, siya ay bumalik bilang isang walang kamatayang vampire.
5Groundbreaking: Animation
Mula sa paminsan-minsang 'paglilipat ng kulay' sa paglipat sa pagitan ng 2D at 3D na animasyon, JoJo ang natatanging istilo ay gumagawa ng isang hindi mapagkakamali na aesthetic. Sa parehong mga pambungad na kredito at dramatikong sandali ng kuwento, JoJo ay kilala sa sobrang pagbabago ng color scheme ng mga character upang maipamalas ang iba`t ibang mga disenyo ng Araki na itinampok sa manga.
Ang mga pagbubukas, pagtatapos at mga eksena ng labanan ay mayroon ding isang dinamikong paraan ng pagsasama ng 3D na animasyon kapag ang mga character ay gumagalaw. Pinapayagan ng pamamaraang ito ang mga mala-drag na 'posing' ng mga character na bigyang diin na may madilim na mga anino at mabibigat na paggamit ng kulay sa kanilang mga still-comic-looking still.
ballast point malaking mata ipa
4Kakila-kilabot: Lisa Lisa Plot Device
Sa kabila ng pagbabahagi ng isang epikong pangalan sa nangungunang mang-aawit ng sensasyong 80 na Cult Jam, ang Lisa Lisa na ito ay nahulog nang medyo maikli sa epic mark. Mula sa pagpapakilala ng kanyang tauhan, si Lisa Lisa ay inilarawan bilang pinakamahusay na gumagamit ng Hamon hanggang ngayon. Sa katunayan, si Lisa Lisa ang nagsasanay kina Joseph at Caesar, kaya't bakit siya napunta nang labis na walang silbi? Maaaring dahil sa pag-hyping ng lakas ni Lisa Lisa nang halos sampung yugto, natapos siya sa pagkahulog sa isa sa mga nakakalokong bitag ni Kars at kailangang mai-save ni Joseph.
Tulad ng literal na pagbitay niya sa kanyang kamatayan, isiniwalat na si Lisa Lisa ay talagang ina ni Jose. Sa halip na gawin itong tulad ng pagsasanay ni Lisa Lisa kay Cesar at si Jose ay humahantong sa isang malakas na pagpapakita ng kapangyarihan ng pangunahing tauhang babae, masasabi lamang nila na mahalaga lamang siya dahil siya ang ina ni Jose. Maaari rin silang magkaroon ng isang aktwal na eksena kung saan nalaman ni Joseph si Lisa Lisa ay ang kanyang ina, ngunit sino ang nagrereklamo?
3Groundbreaking: Soundtrack
Mayroong isang tagahanga ng anime sa mundo na hindi bababa sa bahagyang kinikilala ang Tema ni Giorno na 'Golden Wind' mula sa bahagi ng limang ng JoJo , at ang mga hindi mailalagay ang pamagat ng kanta ay maaaring sabihin pa rin kung saan ito nagmula. Ang uri ng kredibilidad na iyon ay nai-save para sa mga showstopper ng anime, at JoJo ' Ang soundtrack ay walang duda na isang showstopper.
Ang anime na ito ay isa sa iilan sa negosyo na nagtataglay ng katanyagan at lakas ng loob na magkaroon ng mga Amerikanong artista sa kanilang OST, at sina Jodeci at The Bangles ay hindi eksaktong pangalan. Ang manipis na kaaya-ayang psychedelic lamang ng soundtrack Nakatayo upang mas mahusay na gumana ang 80's disco fashion sa magkasabay.
dalawaKakila-kilabot: Hamon / The Ripple
Para sa mga nagsisimula, ang pagbibigay ng diskarteng ito ng dalawang magkakaibang pangalan ay isang mabilis na paraan upang lituhin ang mga tagahanga. Lalo na't ang mga tauhan sa palabas ay nagsasabi na hindi mahalaga kung aling pamagat ang ginamit. Pareho ang ibig sabihin ng mga ito, gayon pa man ay walang pareho at talagang tunog tulad ng dalawang magkakaibang kapangyarihan.
Bilang karagdagan dito, ang Hamon ay hindi naiiba kaysa sa Chakra ( Naruto ) o Kabuuang Paghinga ng Konsentrasyon ( Demon Slayer ). Ito ay isang enerhiya na maaaring ani sa isang maraming mga diskarte na may kaunti hanggang sa walang mga kadahilanan sa paglilimita. Ano ang mayroon ng ibang mga diskarteng ito na wala si Hamon, gayunpaman, ay isang natatangi sa kanilang mga character. Halimbawa, maaaring gamitin sa teoretikal si Hamon sa Demon Slayer dahil sa mabibigat na paggamit ng diskarte sa paghinga, ngunit ang Total Concentration Breathing ay labis na iba-iba upang mailagay JoJo's istilo ng pakikipaglaban.
pagsusuri sa peroni beer
1Groundbreaking: Nakatayo
Ang paninindigan ay masasabing isa sa mga natatanging istilo ng pakikipaglaban sa lahat ng anime, at nakakahiya na Kakaibang Pakikipagsapalaran ni JoJo hindi muna nagsimula sa kanila. Ang mga nakatayo ay nagbibigay sa gumagamit ng kakayahang pisikal na ipakita ang kanilang enerhiya sa buhay bilang mga figure na may mahuhusay na tulad ng mahika. Ang ilang mga character ay may mga stand na may kanilang sariling estilo, katauhan at mga diskarte, habang ang iba ay may mga paninindigan na naghahatid lamang bilang isang kakayahan.
Hindi tulad ng pinapasimple na pagsisimula ng Hamon, ang Stands ay nagmula sa mga Tarot card at Sinaunang Egyptong diyos, na sa mismong ito ay ginagawang mas kawili-wili. Ang ilan pang magkakaibang mga kadahilanan ay dapat ipanganak ang isang tao na may Stand o ang potensyal para sa isa na bumuo at ang mga tauhan ay nagdurusa ng parehong pinsala na ginagawa ng kanilang Stand. Sabihin kung ano ang gusto mo tungkol sa palabas na kailangan upang baguhin ang mga taktika sa labanan, isang character at ang kanilang kakayahang makapag-pinsala ay medyo nakakaakit.
