Maikli para sa 'Orihinal na Sound Track,' OSTs ay mayroon nang anime mismo, nagsisimula sa orihinal na tema na nilikha noong 1963 para kay Osamu Tezuka's Lalaking Astro . Si Tezuka ay malakas na binigyang inspirasyon ng hindi lamang mabigat sa musika Ang mga produksyon ng Walt Disney tulad ng Snow White at Bambi , ngunit maraming mga live-action na pelikula na umaasa sa musika upang maiparating ang kalagayan.
Sa pagpapatuloy ng mga dekada, nakita ng Japan hindi lamang ang pagtaas ng tanyag na interes sa anime, ngunit nagtatala rin ng mga benta ng mga OST na nauugnay sa kanila. Maaaring sanhi ito ng mga pagsulong sa teknolohiya ng musika, ngunit mahalagang tandaan na marami sa mga soundtrack na ito ang nangunguna sa mga tsart, na ginagawang mga nakatahimik na bituin ng serye at mga pelikulang pinagtatrabahuhan nila. Nasa ibaba ang ilan sa mga pinakamahusay na OST ng anime mula 1980s at mga nauugnay na artista na nag-ambag sa soundtrack ngayong dekada.
10Phoenix 2772 [Space Firebird] (1980)
Kilala rin sa pagbubuo ng soundtrack sa Pagkatapos ng Digmaan Gundam X (1996), mga komposisyon ni Yasuo Higuchi para sa Phoenix 2772 , kilala sa Kanluran bilang Space Firebird , mga elemento ng echo ng isang klasikong sinanay na kompositor. Ang iskor ay nagtataguyod ng isang pakiramdam ng kagyat na iyon Phoenix 2772 tulin ang sarili laban at paalalahanan ang manonood ng kung ano Nakamit ng Disney sa Pantasya .
Ang pambungad na track, 'Prologue-Birth' ay gumagawa ng isang napakalaking trabaho sa pag-set up ng pakiramdam ng pakikipagsapalaran, dahil ito crescendos marami sa parehong paraan ng isang paglalakbay sa kalawakan, oras, at kahit na muling pagsilang ay tunog. Ang Higuchi ay isang pangunahing halimbawa ng kung magkano ang isang marka sa isang anime ay maaaring magbigay ng katulad ng balangkas sa pagpapaunlad ng kuwento at karakter.
samuel adams boston lager abv
9Gabi sa Galactic Railroad (1985)
Ang isang tagapanguna ng Japanese city pop at electronica, si Haruomi Hosono ay isa sa mga nagtatag na miyembro ng maimpluwensyang at walang tiyak na oras na pangkat na Yellow Magic Orchestra. Bilang karagdagan sa kanyang kasaysayan sa YMO, si Hosono ay isang maagang tagapagtaguyod ng paglikha ng modernong musika para sa mga video game at anime at binubuo pa ang temang pang-tema para sa Nausicaä ng Lambak ng Hangin (1984) kasama ang Narumi Yasuda kumakanta ng boses .
Ang kanyang trabaho sa Gabi sa Galactic Railroad ay hindi gaanong nakakagulat, sapagkat nagdaragdag ito ng oras at tunog ng pagmamanipula sa mabagal na paglalakad ng mapanlinlang na malungkot at misteryosong nakapangingilabot na pelikulang ito.
8City Hunter 2 (1988)
City Hunter bilang isang franchise ay kamangha-mangha, na may kalakhan ng paunang katanyagan na malakas pa rin ngayon, na nagbibigay ng maraming mga panahon ng telebisyon na anime, mga pelikula ng OVA, mga video game, at mga live-action na pelikula at serye sa telebisyon. Sa pamamagitan ng isang ganitong lakas ng anime, imposibleng pangalanan ang lahat ng mga artista sa musika na kasangkot sa paglikha ng maraming mga soundtrack, dahil maraming kilalang mga pop artist ng kani-kanilang oras.
sweetwater 420 beer
Gayunpaman, bilang pagsasaalang-alang sa ikalawang panahon ng anime, City Hunter 2 ay ang pinakamahusay na survey ng audio na inaalok ng franchise. Na may iba't ibang mga tanyag na artista mula sa panahon tulad ng Psy · S, ang soundtrack hanggang City Hunter 2 ay isang ganap na mahalaga para sa mga tagahanga ng 'city pop' sa pangkalahatan.
7Kimagure Orange Road (1987)
Si Shirō Sagisu ay marahil mas kilala para sa kanyang malawak na trabaho sa animasyon studio, Gainax, lalo na sa pakikipagtulungan sa Hideaki Anno at ang napakalaking tanyag Neon Genesis Evangelion serye Ang iba pang magagaling na pamagat na nagtrabaho sa Sagisu ay ang Megazone 23 Serye ng OVA, isang tunog na likas na quintessential 1980 na anime, Shin Godzilla , at kahit na Pampaputi .
Kimagure Orange Road ay naiiba mula sa mga produksyong ito sa mga tuntunin ng light-heartedness at mga pampakay na elemento, ngunit hindi nito pinigilan ang Sagisu mula sa paglikha ng di malilimutang pag-ibig at mga pop ballad na umaayon sa malandi na enerhiya ng maagang pagpasok sa romcom anime.
6Royal Space Force: The Wings of Honnêamise (1987)
Si Ryuichi Sakamoto, kasama ang naunang nabanggit na Haruomi Hosono at Yukihiro Takahashi, ay tatlong mga tagasimula ng elektronikong musika sa Japan kasama ang kanilang malawak na maimpluwensyang bandang Yellow Magic Orchestra. Noong 1986, si Sakamoto ay itinalaga bilang musikal director ng Gainax's Royal Space Force: Ang Pakpak ng Honnêamise , batay sa kanyang trabaho sa YMO at 1983's Maligayang Pasko, G. Lawrence . Kasama sina Koji Ueno, Yuji Nomi, at Haruo Kubota, lumikha ang pangkat ng labinlimang orihinal na mga track para sa pelikula.
Kasunod sa mga alituntunin na iminungkahi ni Gainax, ang Sakamoto at ang kumpanya ay nakalikha ng isang natatanging tunog para sa isang pelikula na sumailalim sa isang misteryosong proseso ng pag-unlad. Hindi alintana ang produksyon, ang resulta ay nagtatagal, na may mga komposisyon ng Sakamoto na tumpak na nakakakuha ng isang kakaiba, hindi magkakasamang pakiramdam ng panandaliang pag-asa sa kalikasan ng tao na Royal Space Force: Ang Pakpak ng Honnêamise naghahatid.
5California Crisis (1986)
Crisis sa California ay isang anime ng kaduda-dudang plot, hindi magkakaugnay na direksyon, at hindi malinaw na mga motibo ng character. Gayunpaman, kung saan kulang ito sa salaysay, bumubuo ito ng sampung tiklop na may mga visual comic book at musika na direkta na natastas mula kalagitnaan ng 1980s. Mahalaga ang soundtrack ng Japanese city pop, isang genre na nakakita ng katanyagan kamakailan sa nabuhay na muling hit na 'Plastikong Pag-ibig' ni Mariya Takeuchi.
Ang dalawampu't minutong, five-track EP ni Miho Fujiwara, ay may pamagat din Krisis sa California , ay isang kahanga-hangang karagdagan sa naka-aesthetically nakalulugod na OVA. Ang makapal na basslines sa 'Eyes on You' ay tumutugma sa maraming habol ng kotse at mga eksena sa pagmamaneho ng anime, na naglalakbay sa parehong mga manonood at tagapakinig pabalik sa isang napaka-tukoy na sandali sa kultura ng pop ng Hapon.
ilan ang pokemon doon 2019
4Nausicaä ng Lambak ng Hangin (1984)
Si Joe Hisaishi, hindi dapat malito sa gawain ni Haruomi Hosono sa tema ng kanta Nausicaä ng Lambak ng Hangin , ay ang kompositor ng iskor ng pelikula. Si Hisaishi ay masagana tulad nina Hayao Miyazaki at Isao Takahata, na nagtatrabaho nang direkta sa pakikipagtulungan sa dalawa upang lumikha ng ilan sa mga hindi malilimutang musika ng anime.
Nausicaä ng Lambak ng Hangin minarkahan ang kauna-unahan na paghuhusga ni Hisaishi sa kung ano ang malapit nang maging Studio Ghibli, at ang mga resulta ay kasing epiko ng mismong pelikula. Sa pagsasaalang-alang ng soundtrack ng pelikula, ang minimalistic na klasikal na istilo ni Hisaishi ay magagawang pagsama-samahin nang magkasama ang parehong mga tala ng pagkamangha, pagkasira, at pakikiramay na nakamit ng anime.
3Akira (1988)
Marami sa mga OST sa listahang ito ang nagtatampok ng ilang mga indibidwal na nagtutulungan upang lumikha ng musika para sa isang anime. Geinoh Yamashirogumi, ang pangkat na responsable para sa soundtrack ng respetadong klasiko Akira ay talagang higit pa sa isang koleksyon ng daan-daang mga tao sa buong demograpiko.
Pinangunahan ni Tsutomu Ōhashi (Shoji Yamashiro), isang edukadong siyentista at kompositor ng musika, ang Geinoh Yamashirogumi ay isang kolektibong musika na mayroong mga impluwensyang isama ang katutubong musika sa mga kultura, Japanese Noh, at progresibong rock. Ito ay maliwanag sa Akira , habang binubuo ng soundtrack ang mga tradisyunal na instrumento at electronics upang lumikha ng isang pangkalahatang karanasan ng nakasisindak na pagkabalisa at nakakagambalang tunog na parang sirko na hindi tugma sa sikolohikal.
dalawaMobile Suit Zeta Gundam (1985)
Ang orihinal Mobile Suit Gundam (1979) ay hindi walang tala para sa paraan ng pag-rebolusyon ng anime. Mula sa malalaking mga character sa isang mapang-akit na balangkas, Mobile Suit Gundam makabago din kasama ang soundtrack nito. Anim na taon na ang lumipas, gayunpaman, na may isang mas mahusay na badyet at teknolohiya, Yoshiyuki Tomino at kumpanya pinakawalan ang espirituwal na kahalili sa kanilang obra maestra, Mobile Suit Zeta Gundam noong 1985. Si Shigeaki Saegusa ay tinanggap upang bumuo ng background music para sa installment na ito, na nagreresulta sa karagdagang pagtaas ng franchise.
Molson xxx nilalamang alkohol
Walang duda na ang mga orkestra na binubuo ni Saegusa para sa Mobile Suit Zeta Gundam ay kasing epiko ng salaysay, ang bawat track ng OST na ito na kumakatawan sa sigla ng salungatan ng AEUG at Titans at pagpapahiram ng maingat na kahinahunan patungo sa mas malulungkot na mga punto ng storyline.
1Saint Seiya: Knights of the Zodiac (1986)
Bilang isang kilalang kompositor noong nakaraang dekada, kasama ang pagtatrabaho sa serye ng space opera Space Pirate Captain Harlock (1978), Seiji Yokoyama sa kalaunan ay magbibigay ng di malilimutang musika para sa paunang (at kasunod na) (mga) pagbagay Saint Seiya: Knights of the Zodiac.
Symphonic, haunting, at tunay na mahabang tula, ang OST para sa seryeng ito ay isang mahusay na halimbawa kung paano mababago ng paggawa ng musika ang mood at pag-igting kapag inilagay sa tabi ng animasyon. Sa mga elemento ng optimistic fanfare, brooding expansion, at kahit malutong na pag-aangat ng bass, ang walang kapantay na henyo ni Yokoyama ay walang oras tulad ng anime mismo.
